Арт-Родник

Уилхайд Элизабет, 2008

Возвращаются обои и люстры, и белый декор уже не столь привлекателен. Новое поколение дизайнеров вдохнули жизнь в наши интерьеры, используя живой цвет, рельефные образцы и некоторую насыщенность. После продолжительного периода минимализма и монохромного пространства дома вновь становятся источником восхищения. Книга «Декоративный стиль» предоставляет богатый выбор идей для создания живого интерьера: свободное обращение с цветом и образцами; самые последние новинки напольных покрытий и украшений окон; новые технологии в освещении, которые объединяют старые и новые тенденции. Палитра цветов, образцы обоев и тканей демонстрируют широкий выбор для современного декорирования; разнообразные примеры того, как все это сочетать, чтобы добиться создания уютного и оригинального интерьера. Следуя наглядным образцам и текстовому сопровождению, вы приобретете смелые идеи и получите практические советы, как сделать ваш дом живым и гармоничным, все, от использования цвета, сочетания вещей и выбора тканей до подбора выставочных предметов и создания индивидуального стиля стен, оконных украшений и тканей с цифровой набивкой. В конце книги представлен раздел о новых достижениях в декорировании. Подробнее

Андо

Фуруяма Масао, 2008

Книга посвящена японскому архитектору Тадао Андо. Архитектурные проекты Андо всегда символизируют связь с природой, доступ к естественному свету. Они созданы как бы для наслаждения восприятием дождей и ветров, переменами времен года, что вообще характерно для традиционной японской архитектуры. Здания, спланированные им, напоминают о японских традициях, но без слепого подражания традиционным стилям. Среди его работ хорошо известны Дворец детей в префектуре Хего (1987), Церковь воды (1989) и Церковь света (1989), здания музеев Сантори (1994), Асахи биру (1995). Андо спроектировал японский правительственный павильон на Всемирной выставке ЭКСПО-92 в Севилье. Творчество Андо было замечено в архитектурном мире, и он был отмечен множеством национальных и зарубежных наград, в том числе Золотой медалью Французской академии архитектуры. В течение ряда лет он преподавал в Йельском, Колумбийском и Гарвардском университетах в США. Андо — архитектор современного естественного света. «Город похож на шкатулку для драгоценностей, а здания — драгоценные камни в нем. Я хочу наполнять шкатулки драгоценными камнями». Это слова архитектора Андо Тадао, чья мечта — менять облик городов изнутри. Подробнее

Бэкон

Фикаччи Луиджи, 2008

Продолжающаяся серия, выпускаемая совместно с немецким издательством «Taschen», богато иллюстрирована репродукциями с картин великих художников, хранящихся не только в крупнейших зарубежных музеях, но и в частных собраниях, подчас недоступных для обозрения. Живо написанные тексты, хронологии жизни и творчества, содержащие подробные биографические сведения о художниках, а также документальные фотографии делают книги этой серии не только интересными для чтения, но и подробными справочными изданиями. Подробнее

Дюрер

Вольф Норберт, 2008

Книга о великом немецком живописце, графике и гравере эпохи Возрождения Альбрехте Дюрере. В 1523-1528 годах Дюрер опубликовал теоретические трактаты «Руководство к измерению циркулем и линейкой» и «Четыре книги о пропорциях человека», вобравшие в себя выводы, к которым он пришел в результате изучения пропорций, и ставшие основой руководства по обучению живописи. Дюрер оставил более 1000 рисунков и акварелей. В основном он работал серебряным карандашом, кистью, тушью, пером и углем. Подробнее

Тициан

Кеннеди Йен, 2007

Издание посвящено творчеству замечательного художника Тициана, итальянского живописца, ведущего мастера венецианского Возрождения. Творческое наследие Тициана огромно: это около 120-130 полотен, фрески, ряд превосходных подготовительных рисунков, серия гравюр на дереве, созданных в его мастерской по его рисункам. Живопись его включает религиозные, мифологические, аллегорические композиции, портреты, традиционные для Венеции «истории» — многофигурные сцены с элементами исторической композиции. Большое место в его творчестве занимали пейзажные мотивы. Долгий, почти семидесятилетний творческий путь Тициана запечатлел сложную эволюцию его представлений о мире, от чувства ликующей радости бытия до осознания потрясающих этот мир драматических коллизий. Подробнее

Уорхол

Хоннеф Клаус, 2007

Энди Уорхол (Warhol, Andy), американский художник, скульптор, дизайнер, кинорежиссер, издатель журналов, писатель, коллекционер, продюсер. Его работы стали олицетворением триумфа и коммерческого успеха художественного направления поп-арта, а он сам — воплощением ренессансной идеи «homo universale» в эпоху массовой культуры. Подробнее

Плетение тесьмы: Энциклопедия

Кейри Джеки, 2007

Выберите из 200 видов тесьмы ту, которая вам понравится, и создайте эффектную отделку для одежды и аксессуаров, открыток и коробочек для подарков, элементы домашнего убранства или сделайте симпатичные браслеты и ожерелья. Поэкспериментируйте с текстурой и цветом, сплетите позолоченную, украшенную бусинками тесьму. В отличие от приобретенных в магазине, ваши изделия будут уникальными и полностью соответствовать вашим собственным идеям. Главная часть книги — великолепная коллекция различных экземпляров тесьмы от простых скрученных до более сложных, в которых используются элементы ткачества и формирование необычных узлов. Каждый образец тесьмы показан на фотографии крупным планом, приведен список материалов, из которых эта тесьма сделана, а также пошаговая инструкция по ее изготовлению. Четко описывается выполнение всех основных приемов: петель, узлов, переплетений и скручиваний. Подробнее

Роспись кафеля и плитки: Энциклопедия

Эткин Джеки, 2007

Украсьте свой дом яркими красками, декорируя плитки, сделанные самостоятельно или приобретенные в магазине. Вам помогут 200 декоративных узоров, включенных в эту книгу. В каждой статье вы найдете фотографию готовой плитки, диаграмму расположения изразцов, полный список необходимого оборудования, а также инструкции по порядку выполнения работы. Каждый из узоров можно использовать как в объемной схеме, так и в интересном сочетании с другими узорами из этой книги. Специальные значки обозначают уровень мастерства и рабочие навыки, необходимые для изготовления каждой плитки. Основные технические приемы продемонстрированы при помощи пошаговых иллюстраций — от изготовления форм и переноса узоров до нанесения краски, трафаретных узоров, работы с шаблонами, техники сграффито и инкрустации. Подробнее

Тесьма и ленты: Украшение мебели и интерьера

Льюис Аннабель, 2007

Более 100 интересных идей, включая 25 проектов с пошаговыми инструкциями, для использования тесьмы, лент, шнуров и других видов декоративной отделки, а также различные варианты плетения для оформления мебели, мягких элементов декора, стен и полов, светильников и аксессуаров. Подробнее

Ткани в дизайне интерьеров: Энциклопедия

Чинн Эдриенн, 2008

Эта уникальная книга предлагает объединить цвет и фактуру тканей в дизайне интерьеров. Вы научитесь создавать уютные интерьеры, используя предложенные схемы. — Вы узнаете, как выбрать краски, ткани для мягкой мебели и занавесей, а также подобрать цвета для поверхностей в помещении. — Фотографии образцов покажут вам, как в гармоничной схеме сочетаются стены, полы и мебель. — Вы узнаете, как оживить комнату с темными полами, создать интерьер в стиле кантри и привнести ощущение комфорта и тепла в помещение с холодным мраморным полом. Подробнее

Романтизм

Вольф Норберт, 2008

На рубеже XVIII-XIX вв. в среде немецких философов, писателей и художников стал распространяться новый взгляд на мир, который они сами называли «романтическим». Этот термин охватывал целый ряд идей и представлений. Романтики полагали, что природа наполнена божественным духом, и отдельный человек может с помощью своего воображения слиться с мирозданием. Однако они верили, что творческий ум, будучи по своей глубинной сути одиноким, обречен на тоску по гармонии между природным и человеческим началами. Подробнее

Орест Кипренский

Петрова Е.Н., 2004

»Знаменитый Кипренский... первый вынес имя русское в известность в Европе, а русские его во всю жизнь считали за сумасшедшего, старались искать в его поступках одну только безнравственность, прибавляя к ней, кому что хотелось. Кипренский не был никогда ничем отличен, ничем никогда жалован от двора, и все это потому только, что он был слишком благороден и горд, чтобы искать этого», — писал о великом художнике Александр Иванов. Подробнее

Основы архитектуры

Эмили Коул, 2012

Сможете ли вы отличить дорическую колон- ну от ионической? А знаете, что такое антаблемент, гипостиль, пилон или пагода? В книге Основы архитектуры вы найдете объяснение этих понятий, а также увидите великолепные гравюры с изображениями архитектурных памятников различных эпох. Большинство рисунков и гравюр взяты из ранних источников, непревзойденных по элегантности и тонкости линий. Расширенные комментарии к этим изображениям, содержащие подробные описания архитектурных элементов, позволяют усвоить правильную терминологию и узнать, как архитекторы прошлого, от Аменхотепа до Палладио и от Витрувия до Рена, проектировали здания и строили их. Подробнее

Густав Климт

Вайдингер Альфред, 2008

Книга об австрийском живописце и графике Густаве Климте (1862 — 1918), главном представителе венского модерна, который был предельным, формально обостренным выражением искусства рубежа веков. Климт был одним из организаторов венского Сецессиона в 1887 году, который объединил силы художников, противостоящих официальному искусству. В 1905 году Климт оставил венский Сецессион. Он стал излюбленным портретистом элегантных жительниц Вены. Слегка стилизованные модели вместе с орнаментальным фоном образуют в высшей степени оригинальные композиции. Климт писал также пейзажи в манере, соединяющей символизм с импрессионизмом. Изображенные предметы помещены в плоскостной структуре, близкой к абстракции и сохраняющей орнаментальный характер, тогда как атмосфера передается тонкой световой нюансировкой. Для Климта характерны символическая тематика, часто с оттенком эротизма, рафинированный, эстетский и очень индивидуальный стиль, в котором доминировал вкус к орнаментализации. Климт оказал влияние на других значительных художников, в особенности на Эгона Шиле и Оскара Кокошку. Под редакцией Альфреда Вайдингера. Составители каталога: Альфред Вайдингер, Михаела Зайзер и Ева Винклер. Подробнее

Импрессионизм Живопись импрессионистов, пожалуй, и до сегодняшнего дня осталась самой любимой публикой. Это подтверждают сенсационные успехи выставок последних лет Дега, Гогена, Ван Гога, Мане, Моне или Ренуара и торговые рекорды при продажах их картин. Необозримой кажется и их литература, посвященная этим художникам, и, тем не менее, импрессионизм и сегодня не исследован в отдельных областях, а многие художники остались неизвестными или забыты. Предлагаемая монография излагает историю живописи импрессионистов, включая так называемый пост- или неоимпрессионизм во Франции. Кроме того, она дает обзор родственных художественных течений в других европейских странах, а также в Северной Америке. Подробнее

Абстрактный экспрессионизм

Гесс Барбара, 2009

В Нью-Йорке 1940 — 1950 годов в среде молодых американских художников зародилось и сформировалось новое живописное направление, известное во всем мире как абстрактный экспрессионизм. Благодаря своим смелым и дерзким взглядам, выработанному новому художественному языку представители нью-йоркской школы совершили прорыв в американской живописи и вывели ее в конце 20 века на лидирующие мировые позиции. Как и другие современные направления живописи, абстрактный экспрессионизм охватывает не один однородный стиль, но, скорее, выражает определенное отношение, характеризуемое мятежным духом и верой в свободу экспрессии. Хотя различия между полиграфическим письмом Марка Тоби, который обучался дальневосточной каллиграфии, и «живописью жеста» Виллема де Коннинга, динамичной «капельной» техникой Джексона Поллока и спокойным созерцательным творчеством Марка Ротко и Барнетта Ньюмана поистине колоссальны и необозримы, но все они отдавали предпочтение чрезвычайно острым в нравственном отношении темам и сюжетам, при отображении которых на первое место выступали творческая индивидуальность и спонтанная импровизация. Подробнее

Хиросигэ

Шломб Адель, 2007

Андо Хиросигэ (1797-1858) — один из самых ярких и талантливых представителей завершающего этапа развития японской гравюры на дереве направления укие-э. Его пейзажи настолько точно отразили своеобразную красоту и обаяние природы японских островов, что соотечественники называли его «самым японским пейзажистом». И действительно роль Хиросигэ в истории японского пейзажного искусства весьма значительна. Он, подобно старшему великому современнику Хокусаю, сумел в тысячах гравюр по-своему воссоздать поэзию природы, донести и сделать близким и понятным для людей всего мира образ своей страны, запечатленный в самых разнообразных проявлениях. Следом за Хокусаем развивая пейзажный жанр, Хиросигэ в то же время подошел к нему с других позиций, чем этот мастер. Изображая простые и обыденные пейзажные мотивы, он стремился показать не величие природы, а передать ее неповторимое очарование. Рядом с эпической мощью пейзажей Хокусая его произведения кажутся более лирическими и камерными, но они не менее богаты по своему эмоциональному содержанию. Хиросигэ унаследовал от прошлого благоговейный восторг перед красотой природы, умение через малую деталь передать свои представления о мире. Всеми своими корнями этот мастер связан с японской средневековой культурой, и вместе с тем его гравюры конкретны и достоверны, наполнены новым ощущением жизни, утверждают новые ценности. Доступные и ясно читаемые, поражающие декоративным богатством, тонкостью тональных переходов и неожиданностью композиционных решений, гравюры Хиросигэ завоевали широкую популярность во всем мире. Подробнее

Китайский рисунок кистью: Художественное пособие для начинающих

Шерретт П., 2010

Это великолепное введение в очаровательный мир китайского рисунка кистью, снабженное практическими советами о материалах и инструментах. Ряд различных по степени сложности программ, с ясными и выразительными иллюстрациями, шаг за шагом объясняющими особенности техники. Простые и понятные советы для начинающих. Подробнее

Вагнер

Сарниц А., 2006

Альбом содержит хронологию, избранную библиографию, фотографии проектов и документы, иллюстрирующие жизнь и творчество известного австрийского архитектора Отто Вагнера, отчего данное издание становится серьезным справочником об этом великом мастере. Подробнее

Детские праздники: сотни замечательных идей, как их подготовить и провести

Дикинсон, 2008

Эта книга — настоящая сокровищница идей, которая поможет устроить вечеринку или праздник для детей всех возрастов. Эта книга предназначена для современных родителей, испытывающих постоянный недостаток свободного времени. Все рекомендации учитывают требование к экономии семейного бюджета, поэтому костюмы очень просты в изготовлении и недороги, а рецепты исключают редкие экзотические блюда. Рекомендации, содержащиеся в книге, включая время подготовки к празднику, описание материалов для изготовления реквизита, позволят Вам успешно организовать и провести торжество. Вам не нужно искать кулинарные рецепты в различных книгах, данное издание предлагает Вам их в огромном количестве: вкусные оригинально оформленные лакомства, соответствующие тематике каждого праздника, напитки и, конечно же, обязательный именинный торт. К тому же предлагается множество игр, развлечений и викторин. В легкой непринужденной форме дается множество серьезных советов практического характера, которые помогут Вам организовать яркое, незабываемое торжество. Подробнее

Арт-Родник

Книги

Художественная литература

Фантастика

Детектив

Детская литература

Юмор. Комиксы.

Кулинария

Эротика и секс (18+)

Семья